Почему возвращаются в Витебск известные художники?
Впервые в Витебске открылась выставка работ художников из Минска Андрея и Марины Веренич, приверженцев абстрактного искусства. Это первая за последние 15 лет выставка художников в Витебске.
Оба художника являются членами Международной Федерации Художников ЮНЕСКО (Нью-Йорк), членами Союза художников России (секция современного искусства (Москва), Андрей - доцент кафедры "Дизайн архитектурной среды" Белорусского национального технического университета, Марина - старший преподаватель этой же кафедры.
Андрей Веренич родом из Витебска, он является одним из создателей проекта "Art-сессия" в Витебске и, самое главное, именно он в 1989 году впервые создал экспозицию на базе Витебского городского центра культуры - Арт-центр Марка Шагала.
12 января в Витебском областном краеведческом музее открылся художественный проект "1 +1", который соединил в себе два проекта, два направления.
В одном - "In color", "Цветном проекте" Марины Веренич, - ярко заявлен цвет. В проекте же Андрея Веренич "Great meditation" программно подчеркнуто полное отсутствие цвета.
- Мне приятно, что в городе, где я родился, я чувствую теплоту. Мы по жизни вместе с Мариной, и сотрудничаем тоже вместе. Правда, совместный проект у нас первый, - рассказал Андрей Веренич. - Мы захотели вернуться в любимый город через данный выставочный проект. Мы давно занимаемся contemporary art (современное искусство). Я принципиально использую черно-белую гамму, создавая тем самым ритуалы: более абстрактные и менее абстрактные. В данной ситуации техно-медитация (медитация на искусственную среду).
- Наш мир все больше и больше уходит в виртуальность, но при этом важно не растерять человеческие факторы. Ведь новые технологии не только открывают перед нами большие возможности, но они могут и погубить человечество. Это очень не однозначный вопрос. Я стараюсь отразить не только эстетику технократизма , но и передать человеческие факторы. Ритмы, которые повторяются монотонно в моих работах, они имеют отличия, меняются, там есть движение и жизнь...
О работах супруги Андрей сказал следующее: "Цвет может проявляться по- разному. Марина берет более современный синтезированные его аспект, поэтому применяет такой материал - оракал".
- Суть моей работы: найти красивые пятна, это актуально для любого художника, - рассказывает Марина Веренич. - Поэтому, я начинаю свои работы от любого пятна, и дальше я добавляю, усложняю... Получается максимальный контраст, который только возможен. Это спонтанное творчество, и для меня самой загадка: что конкретно я донесла. Ведь, когда я делаю работу, я не вижу ее целиком. Можно донести эмоцию, энергию... Мне хочется, чтобы люди сами додумали смысл...
Выставка будет работать до 12 февраля 2016 года.
Карина Шлапакова